Mount Olympus. To glorify the cult of tragedy, a 24 hour performance is een gigantische brok geschiedenis in een zee van tijd. Het is de tijd van de mensheid, van de geboorte van de tragedie, van de afdaling in de hel en de vulkaan van het kwaad die onophoudelijk zijn as uitspuwt. Broedplek daarvan is de overmoed, de blindheid en de zuchtigheid van de mens die struikelt over god en gebod en ten val komt, opnieuw en opnieuw. En in die val generaties van tijd met zich meesleurt.
We herkennen de contouren van verhalen en figuren uit de Griekse tragedie, deels nabij en tegelijk ver weg. De barsten in deze figuren worden door Fabre verder gescheurd, tot ze helemaal in flarden hangen, uiteen geslagen door extreem geweld, Homerisch gelach en heftige extase.
Maar naast de tragedie speelt ook de tijd zelf de hoofdrol in deze productie. Wat is tijd in theater? En wat gebeurt er wanneer je die tijd oprekt? Tot de tijd zelf zich begint te ontspannen en te rafelen. Is het een vorm van hallucinatie? Van droom? Hoe is het te belanden in het moeras van de slapeloosheid? Mount Olympus belooft een unieke ervaring te worden. Beklim mee die berg, duik mee in die oceaan, het zal onvergetelijk zijn.
"Een absoluut meesterwerk. De extreme duur is de katalysator die alle betekenissen laat schuiven en glijden, tot alle kommer en kwel omslaat in een orgastische apotheose. Het is ook bijtende maatschappijkritiek, een forse dosis kunstgeschiedenis, onorthodoxe psychoanalyse, politieke satire en nog veel meer. Met een bevrijdende schaterlach als kers op de taart. Zonder meer historisch." – De Morgen
"Mount Olympus is één lange, bedwelmende orgastische vertolking van Jan Fabres metaforische visie op de mens. Deze 24-uursvoorstelling is een intens verslavende ervaring."– De Volkskrant
"Je maakt het door als individu en ontwaakt als gemeenschap in een zinderend eindritueel, een moderne dionysa."– De Standaard
"Mount Olympus déborde jusqu’au bout de séquences d’anthologie dont la scène ultime et génialissime qui a fait trépigner le public."– Le Monde
"Quaranti minuti di acclamazioni, urla, ovazioni (tutti in pied) all’indirizzo dei bravissimi performer e del geniaccio Jan Fabre."– Corriere de la Sera
“Was Fabre mit dieser Mammutauführung liefert, ist eine grossartige, kräftige, in vieler Hinsich einmalige theatralische Arbeit am Mythos. Es geht ihm nicht darum, zu modernisieren, vordergründig nach Problemen unserer Zeit zu zuchen. Genauso wenig aber ist er an buchstabengetreuem Klassizismus interessiert. Es ist aus die Gegensatz von Einst und Jetzt geborene Sehnzuscht nach dem Zeitlosen, die Fabre Theaterperformance so ausdrucksstark macht.” – Frankfurter Allgemeine Zeitung
performers Lore Borremans, Katrien Bruyneel, Annabelle Chambon, Cédric Charron, Renée Copraij, Anny Czupper, Els Deceukelier, Barbara De Coninck, Piet Defrancq, Conor Doherty, Stella Höttler, Melissa Guérin, Sven Jakir, Ivana Jozic, Marina Kaptijn, Gustav Koenigs, Sarah Lutz, Moreno Perna, Gilles Polet , Pietro Quadrino, Annabel Reid, Antony Rizzi, Matteo Sedda, Irene Urciuoli, Kasper Vandenberghe, Lies Vandewege, Andrew Van Ostade, Marc Moon Van Overmeir
concept, regie Jan Fabre
choreografie Jan Fabre & dansers
tekst Jeroen Olyslaegers & Jan Fabre
muziek Dag Taeldeman
dramaturgie Miet Martens
lichtontwerp Jan Fabre & Helmut Van den Meersschaut
kostuumontwerp Jan Fabre & Kasia Mielczarek
assistent van de regiseur Floria Lomme
artist in residence/achtergrondbeelden Phil Griffin
gastdramaturgen Hans-Thies Lehmann, Luk Van den Dries, Freddy Decreus
kendo teacher Erik Van de Mert
yoga teachers Renée Copraij, Ivana Jozic, Annabelle Chambon, Cédric Charron
productie Sebastiaan Peeters
technisch directeur André Schneider
licht Helmut Van den Meersschaut, Wout Janssens
techniek Kevin Deckers, Milan Vandoren
geluidstechniek Tom Buys
ondertiteling Lies Linthout
stagaires Maarten van Mulken (kostuum), An Somers (kostuum), Alessandra Ferreri (props, licht), Roxane Gire (productie), Sam De Mol (fotografie & webcontent)
speciale dank aan Tom Alofs, Margot Bloemen, Giulio Boato, Joanna De Vos, Nino Goyvaerts, Serge Hannecart, Maai Meukens, Mikes Poppe, Melania Rossi, Anne Schütt, Sven Tassaert, Lode Verreyen, Mia Vuylsteke, Jan Dekeyser, Harry Bleyens, Hans Everaert, Erik Sansen, Philip Heylen, Jan Rombouts
productie Troubleyn/Jan Fabre
co-productie ¨Berliner Festspiele/Foreign Affairs, Concertgebouw Brugge/December Dance, Julidans 2015 Amsterdam met de speciale steun van de Stad Antwerpen, Angelos bvba
Troubleyn/Jan Fabre ontvangt subsidies van de Vlaamse Gemeenschap
27/06/2015 | BERLINER FESTSPIELE, Berljn |
27/06/2015 | BERLINER FESTSPIELE, Berljn |
04/07/2015 | JULI DANS, Amsterdam |
05/07/2015 | JULI DANS, Amsterdam |
10/10/2015 | DIMITRIA FESTIVAL, Thessaloniki |
11/10/2015 | DIMITRIA FESTIVAL, Thessaloniki |
17/10/2015 | ROMA EUROPA, Rome |
18/10/2015 | ROMA EUROPA, Rome |
05/12/2015 | DECEMBER DANCE, Brugge |
06/12/2015 | DECEMBER DANCE, Brugge |
30/01/2016 | TONEELHUIS, Antwerpen |
31/01/2016 | TONEELHUIS, Antwerpen |
05/03/2016 | TEATRO CENTRAL, Sevilla |
06/03/2016 | TEATRO CENTRAL, Sevilla |
21/05/2016 | WIENER FESTWOCHEN, Wenen |
22/05/2016 | WIENER FESTWOCHEN, Wenen |
09/06/2016 | ISRAEL FESTIVAL - THE JERUSALEM THEATER, Jeruzalem |
10/06/2016 | ISRAEL FESTIVAL - THE JERUSALEM THEATER, Jeruzalem |
27/08/2016 | THEATERFESTIVAL - TONEELHUIS, Antwerpen |
28/08/2016 | THEATERFESTIVAL - TONEELHUIS, Antwerpen |
24/09/2016 | KAAITHEATER, Brussel |
25/09/2016 | KAAITHEATER, Brussel |
28/04/2017 | STADSSCHOUWBURG, Amsterdam |
29/04/2017 | STADSSCHOUWBURG, Amsterdam |
15/09/2017 | LA VILLETTE, Parijs |
16/09/2017 | LA VILLETTE, Parijs |
23/09/2017 | BITEF FESTIVAL - SAVA CENTER, Belgrado |
24/09/2017 | BITEF FESTIVAL - SAVA CENTER, Belgrado |
12/01/2018 | TEATROS DEL CANAL, Madrid |
13/01/2018 | TEATROS DEL CANAL, Madrid |
10/11/2018 | NYU SKRIBAL CENTER, New York |
11/11/2018 | NYU SKRIBAL CENTER, New York |